가브리엘 가르시아 마르케스의 '백년동안의 고독'이 넷플릭스 영화로 만들어진다

남미 문학의 대로 꼽히는 콜롬비아 출생 노벨 문학 교수 수상자 가브리엘 교수 비가 마르케스 소설 '백년 동의 고독'(It Itde의 백마리)이 스린으로 찾아 온다 뉴욕 타임즈 (뉴욕 타임스 지의 의원의 고독) 6시 (현지 시간) 고스트의 백작이 고독하다

지난 2014 년에 "아버지는 소설을 제자로 삼았습니다 "고슴도치는 고등학생들에게 고등학생들에게 고등학생들에게는 고등학생들에게 고등학생들에게 고등학생들에게 고등학생들과 고등학생들에게 고소를 안겨주고있다 새로운 미래를 생각해 보라 "넷플 코스는 '코스'라고도 불리우며, '코스'는 '코스'라고도 불렀다

세계는 19 세기에서 20 세기까지의 세계에서 고등학생들이 콜롬비아 카리 해 연안 상 상원의 마을에 머물렀다 세기 사이에 100 년 역을 그린 장편 소설 다 사실을 판가름으로써, 마술은 '마술 적 사상'을 여실히 여호주는 이설은 라틴 아메리카의 진창을 대표한다 1 67 년 출생 된이 세계 46 개 언어가 전부다

로리타: 원작을 통해 영화 바라보기

오늘 리뷰할 영화는 1997년 애드리안 라인 감독이 만든 영화 로리타입니다 로리타라는 단어에 거부감을 느끼시는 분들이 계실꺼라고 생각합니다

성적도착증을 소재로 다룬 작품이기도 하고 로리타 콤플렉스라는 말이 이 소설로 인해 생겨났기 때문인데요 로리타라는 제목을 가진 이 영화의 리뷰를 아무 편견없이 봐주셨으면 합니다 20세기의 대문호 블라디미르 나보코프의 원작소설 롤리타를 바탕으로 영화에 관해 이야기해보겠습니다 영화를 이야기함에 앞서 원작에 관한 설명드리지 않을 수 없습니다 러시아출신인 블라디미르 나보코프는 영미문학 비평계에서 2차세계대전이후 가장 많이 연구된 작가중에 한 명입니다

그리고 그의 대표작 롤리타는 20세기 현대 문학에서 가장 주목받는 작품 중의 하나입니다 그는1917년 러시아 혁명으로 조국을 떠나게되고 독일을 거쳐 미국으로 이주하게 됩니다 그러던 어느날 뉴스를 보았습니다 과학자들이 원숭이에게 그림그리는 것을 몇 달간 훈련시켰다고 합니다 그리고 원숭이가 처음으로 스스로 그린그림이 바로 원숭이 자신을 가둔 창살이었다고 합니다

이 이야기를 착안해 만든 소설이 롤리타입니다 주인공인 햄버트 교수는 어린시절 자신이 사랑했던 하지만 불행히도 죽은 첫사랑애나벨을 잊지못합니다 그녀를 향한 사랑과 그리움에 갇혀 살고있습니다 마치 창살속 원숭이와 같이 말이죠 그러던 중 하숙하게 된 집에서 앞으로 롤리타라고 부르게 될 돌로레스 헤이즈를 만나게 되고 첫눈에 반하게 됩니다

우리와 마찬가지로 작가가 험버트라는 인물을 옹호하지 않습니다 흔히 말하는 로리타콤플렉스를 우리와 같은 시각으로 바로봅니다 험버트의 선택과 행동은 절대로 정당화 될 수 없습니다 하지만 그의 독백과 그만의 시점으로 작품이 진행되면서, 그의 내면에 집중하게 되고, 작품을 공감하게 됩니다 여기서 말하는 공감이 어린 소녀를 진심으로 사랑하는 그의 심정을 공감한다는 뜻은 아닙니다

죽은 애나벨에 대한 그리움에 갇힌 그에게 불가항력과도 같은 롤리타의 매력은 그에게서 이성이라는 것을 잊게 만들고, 비윤리적인 행위를 하게 만들어 후엔 결국 살인까지 저지르게 됩니다 마치 교도소에서 회고록을 읽는 듯한 내레이션은 그만의 변명으로 가득 차 있습니다 20세기 후반까지 소설 속에서 무엇을 쓰느냐에 초 점을 맞췄다면, 나보코프는 소설을 어떻게 쓰느냐, 즉 소설을 만들 어 나가는 과정에 초점을 맞추었습니다 그는 탐미주의자입니다 집필하는 과정에서 사회적 통속은 무시하고 자신만의 예술세계를 펼쳤습니다

사회 윤리적 메시지를 던지며 현실을 반영하기 보다는 픽션을 통해 자신만의 허구적 아름다움을 만들었습니다 롤리타가 험버트로부터 도망치고 그 둘은 3년만에 재회를 하게 됩니다 탈출할 수 없는 창살과도 같았던 롤리타 그녀는 험버트에게 다른 무엇으로도 대체될 수 없는 애나벨과의 사랑을 투영하는 환영이며 과거와의 매개체였습니다 하지만 3년 만에 만난 롤리타의 모습을 본 험버트는 혼란에 빠집니다 눈앞에 만삭인 그녀는 그녀만의 과거를 가진 채 험버트가 알던 그 롤리타가 더 이상 아닙니다

다시 한 번 그녀와의 만남을 기원해 보지만, 지난 시간 만큼이나 그들의 관계는 예전과 같지 않습니다 결국 험버트그녀를 자신에게서 빼앗은 남자를 찾아갑니다 결국 험버트그녀를 자신에게서 빼앗은 남자를 찾아갑니다 원작을 보신 분이라면 영화가 조금 부족하다고 느끼실 것 같습니다 다문화 권에 대한 충분한 이해, 작가 특유의 박학다식하면서 재치있는 문장 그리고 시인으로써의 창작경험을 살린 역동적인 운율은, 소설의 의미를 해석하기 이전에 텍스트 그 자체로도 예술성이 빼어납니다

하지만 영화는 여러 방면에서 조금 아쉽습니다 우선 초중반 진행이 너무 성급하다고 느껴졌습니다 2시간 17분이라는 짧지않은 러닝타임을 가지고 있음에도, 햄버트의 모든 행동에 원인이 된 과거의 사건이 너무 압축적으로 전개되고 롤리타의 엄마 샤롯과의 관계변화가 너무 성급하게 이루어져 원작의 섬세한 감정변화와 인물 간 격정적인 대립이 소설만큼 와닿게 전해지지 않습니다 하지만 중반부를 지나면서 안정감을 되찾고 험버트와 로의 관계에 몰입하게 됩니다 특히 배우 제레미 아이언스의 연기가 매우 인상깊습니다

죄책감을 느끼면서도, 스스로 어쩔 수 없이 롤리타에게 빠진 그의 모습은, 그를 범죄자가 아닌 낭만적인 비극의 주인공처럼 느껴지게 만들고 있습니다 마지막 퀼티를 죽이는 장면에서는, 롤리타가 험버트라는 인물에게 얼마나 큰 의미를 가지고 있는지 보여주고 있습니다 몇 년 만에 다시 만난 그녀를 바라보고 대화를 나누는 장면과 경찰로부터 도망치는 장면에서는, 그래 봤자 아동성범죄자를 세기의 소설가가 포장하는 작품이라는 선입견을 잊은채 그의 심정을 이해하려고 노력하게 됩니다 하지만 마지막 장면에 영화가 다다르면, 이 영화가 험버트를 변호하기 위한 영화가 아닌, 그의 비도덕적인 선택과 그로인해 만들어진 폭력성을 폭로하는 영화였다는 것을 알게 됩니다 그는 스스로 잘못하고 있다는 것을 알고 있습니다

우리도 그가 잘못하고 있다는 것을 알고 있습니다 그는 스스로의 행동을 멈출 수 없습니다 그리고 우리도 지켜 볼 수 밖에 없습니다 우리가 정직하다면 험버트를 정말 치를 떨며 순수한 혐오감으로 바라보아야합니다 은밀한 마음에서 우리는 그을 동조하게 됩니다

왜냐하면 험버트 그 자신이 스스로를 사랑하기 때문이며 우리 자신의 소원 중 일부분은 비도덕적이거나 또는 우리가 그렇게 느끼기 때문입니다 이 영화 롤리타를 많은 사람들이 볼 때, 사회 윤리적인 관점에서 바라보고 선정성을 지적하거나 다분히 논쟁적인 인물의 행동에 초점을 맞춥니다 1955년도에 제작된 원작은 미국에서 출판금지 처분을 당했습니다 다행히도 프랑스에서 출간되고 3년 후 미국과 그 외 국가에서 간행되었고 그 후 전세계의 많은 사람들에게서 지금까지도 읽히고 있습니다 원작은 20세기 현대문학에서 빼놓을 수 없는 훌륭한 수작으로 평가받고 있습니다

예술과 외설이라는 저울질이 이미 수십년 전에 끝난 것 같지만, 여전히 국내에선 몇해전 선정성 논란에 휩싸이며, 순화시키는 번역이 작품을 훼손하고 있고, 일반에게 크게 환영받지 못하는 영화이며 소설입니다 독자와 관객은 작품에서 보고 싶은 것만을 봅니다 단순히 롤리타 라는 단어가 만들어낸 부정적인 이미지와 소재가 가지는 현실 속 불편함 때문에 아직 영화와 특히 소설을 접해보지 않으신 분들에게 제가 감히 한 번 보시길 권해드리고 싶습니다 지금까지 It's moving채널의 로리타 리뷰였습니다

귀여니 소설에 나올법한 내용이지만 명작인 영화

자기 무리에 끼고 싶은 애를 테스트 한다며 다이빙을 시키는데 뭔가 잘못된것 같습니다 랜던은 살아있는 걸 확인한 뒤 도 망가지만 잡히고맙니다

학교로 돌아온 랜든 여기는 교장실 다음날 봉사활동으로 과외수업을 하게 된 랜든은 학교를 가게되고 ! 쉽지 않아 보입니다 집으로 가는 길에 , 제이미는 랜든 에게 말을 걸어 보는데 ,, 아싸인 제이미를 좋아하지 않는 랜든 그렇게 첫만남이 좋지 않은 둘 그 둘은 친해질 수 있을 까요 연기 수업을 듣게된 랜든은 얼떨 결에 배역을 받게되고 처음엔 가볍게 대했지만 나중엔 나름 연습까지 해가며 준비합니다 그러다 연극반의 제이미에게 도움 까지 요청하게되고 그날 연극 연습을 하러 제이미의 집에 가게된 랜든 그리고 목사인 제이미의 아버지는 그의 방문이 그리 좋진 않습니다 그날 밤 랜던은 혼자 공동묘지를 들어가는 제이미를 보게되고 다음날 학교에서 랜든에게 말을 거는 제이미 그런 제이미를 랜든은 모른 척 해 버립니다 그날 미안한 마음에 제이미네를 찾아간 랜든 연극 날이 다가오고 연극이 한창이던 중 제이미가 등장합니다

연극이 끝나고 랜든은 제이미를 찾아나서는데 갑자기 나타난 아빠 다음날 학교에서 랜든을 짝사랑 하는 밸린다는 질투심에 제이미를 엿먹일려는 계획을 세웁니다 제이미에게 갑자기 친한척을 하는 밸린다 하지만 분위기가 좀 이상합니다 우정 보다 사랑을 택한 랜든은 제이미 에게 데이트를 신청하지만 보수적인 기독교집안에서 데이트 허락을 받기란 쉽지 않았습니다 그래서 랜든은 직접 허락을 맡기 로 합니다 제이미의 아버지를 찾아간 랜든 결국 아버지의 허락을 받아내고 둘은 정식으로 만나게 됩니다

그날밤 랜든을 사랑하게 된 제이미 그런 제이미에게 어떤 말못할 사연이 있어보입니다 제이미를 만나면서 랜든은 점점 바뀌고 있었습니다 왠지모르게 불안해 보이는 제이미 혈액암이 있음을 고백하고 떠나 버린 제이미 그 둘은 어떻게 될까요?, 지금까지 '워크 투 리멤버' 였습니다

일본 소설 원작 원작 영화 화차 ASMR 리뷰 [ 日本小説リメーク映画「火車」ASMRレビュー]

영화 '화차'의 줄거리 동물 병원 원장 '낫네 문호'은 사랑 연인 '선영'과 한 달 후 식을 올릴 것으로한다 부모는 두 사람의 결혼을 반대하고 있지만, 문호는 선영을 소개하려고 집으로 향한다

그러나 선영은 서비스 영역에서의 전화를받은 후 갑자기 모습을 감춘다 문호는 사라진 선영을 찾기 위해 고군분투하는 동안 사촌이다 원래 형사의 죤군에 선영의 수색을 요구한다 그러나 죤군에게서들은 사실은 충격적이었다 손욘ン의 본명은 '차 경성'에서 그녀의 모든 것이 거짓말이었다 급기야, 기성용 말하는 사람은 죽었다지도 모른다는 것이었다

즉, 차 경성은 자신의 정체가 발각 것입니다, 문호에서 도망쳐도 것이었다 그럼에도 불구하고, 문호는 선영인지 챠굔손 인지도 모르는 그녀를 찾으려한다 그리고 그녀에게 무슨 일이 일어 났는지 알게된다 경성의 아버지는 암금업자에게 막대한 빚이 있었다 그 때문에 그녀의 어머니는 암금업자에게 살해된다

그녀는 그녀를 불쌍하게 생각 해주는 남자와 결혼까지하지만, 암금업자 때문에 그 결혼 생활 마저 끝나 버린다 경성은 물장사를하는 가운데 아이까지 낳는 그 아이까지 죽을 것이다 철저하게 혼자가되어 버린 경성은 선영이라는 여자를 살해하고 그녀를 가장하고 살아 가기로했다 그리고 경성은 선영이되어 문호를 만난 것이었다 경성의 정체를 알게 된 문호와 죤군 그녀를 경찰에 넘겨 더 이상 걱정하지 않도록한다

하지만 그들은 경성이 사실 경찰을 조롱하고 다른 살해 대상을 찾고 있었던 것을 알게된다 문호는 그녀를 찾아 살인만을 건진 후 놓치려고한다 그렇지만, 죤군 그녀를 뒤쫓아 법의 심판을 내리려고한다 경성은 죤군에 쫓기는 가운데, 결국 자살한다 긴장감이 좋은 영화 영화에서 중요한 인물이 세 명 이상인 경우 인물의 색깔이 명확하지 않을 수있다

그렇다고해서 인물을 너무 단순하게 그려 버리면, 사건의 개연성이 결여된다 특히이 영화처럼 한 여자를 두 남자가 추적하는 작품이라 같은 행동을하는 인물이 여러 부분에 따라 캐릭터의 성격을 어떻게 그릴 것인가에 대해 고민하는 곳이 있었을 것이다 그렇지만 걱정은 헛된 것 같다 중요 인물의 성격도 명확하고, 인물 간의 관계도 간단 없었다 영화 '화차'는 한 여자와 그녀를 쫓는 두 남자의 이야기이다

문호는 경성가 갖고 싶어했던 삶의 편린을 바라보며 그녀를 쫓는다 반면 죤군 그녀가 저지른 과거의 죄를 노려 보며 그녀를 쫓는다 즉, 쫓기고있는 여성은 경성 혼자이지만, 그녀를 쫓는 두 사람은 각각 다른 것을 보면서 그녀를 쫓고있는 셈이다 이러한 대비는 마지막 장면에서 특히 잘 나타난다 영화의 마지막, 문호와 죤군는 그녀의 이름을 외치며 쫓아 간다

하지만, 문호가 '선영'그녀를 부르고 죤군은 '경성'그녀를 부르며 두 사람은 그녀를 쫓아 지금까지의 장면에서도 두 사람의 태도가 잘 그려져 있었지만, 특히 마지막에 명확하게 그들의 차이를 선명하게 떠오르게 주었다 게다가 인물의 성격이 단순하지 않은하면서도 명확하다 곳이 매우 좋았다 문호에게 경성은 모든 것을 포기하고까지 계속 사랑 싶은 연인이며, 헌신의 대상이다 비록 그녀가 자신이 알고 있던 사람이 아니라 극악한 죄인으로화물이라해도 그렇게있어 계속 되려고한다

그러므로 그녀들에 대한 문호의 감정은 단순하지 않고, 두려움과 연민, 사랑이 혼잡하고있다 그런 문호의 시선은에 아주 중요하다 왜냐하면 관객들이 감정 이입하게되는 인물이 문호이기 때문이다 경성은 그렇게 단순하고 알기 쉬운 인물이 아니다 그녀는 연민의 다이쇼으로하지만, 동시에 용서없는 인물이기도하다

그리고 겹겹이 쌓인 죄 통해 새롭게 태어난 사람이다 그래서 그녀를 단순히 하나의 감정만으로 바라 보면이 영화는 지루한없이되는 셈이다 문호가 그녀에게 품고있는 감정과 시선은 복잡하지만 공감 가능한 것이있는 항아리에 개성있는을 피할 수있다 그런 점에서이 영화는 좀처럼 이야기를 잘 펼치고있다 영화 '화차'는 죄의 본질에 대해 생각해볼 곳이 많다 영화였다 굳이 복잡하게 생각하지 않아도, 감독의 의도 한 방향으로 のめり込め 수 있도록 연출한 곳도, 내 생각으로는 상당히 마음에 들었다

다만 죤군 단순히 보인 것은 조금 유감이었다 하지만, 제한된 짧은 시간 속에서 많은 이야기를 말하는 영화의 특성상 어쩔 수없는 일이다 것이다 원작 소설은 화자는 다른 것 같기 때문에, 꼭 읽으려고하고있다 일본 소설 원작 리메이크 영화 '화차'

일본 스릴러 소설 한낮의 방문객(アトロシティ-) 리뷰 + 키보드 소리

마에 카와 유타카 1951 년 도쿄 출생 히 토츠 바시 대학 법학부 졸업

도쿄 대학 대학원 수료 스탠포드 대학에서 객원 교수를 거쳐 현재 호세이 대학 국제 문화 학부 교수로 근무하고있다 2011 년 "쿠리삐」로 제 15 회 일본 미스터리 문학 대상 신인상을 수상하며 소설가 데뷔했다 "쿠리삐 '는 2013 년'이 미스터리가 대단해! 신인상 베스트 10 '에서 1 위를 차지하기도했다 기타 "시체 더미 어떻게 누들의 밤 ','인 더 다크 ','아빠리숀 ','크리 피스 쿠 리치 '등의 작품이있다

줄거리 주인공은 56 세의 언론인이다 그는 월간지에 게재 원고 작성을위한 모녀 아사 사건을 취재한다 취재 중, 그는 이웃의 여자들을 도울 것이다 그녀들은 방문 판매자에게 협박을하고 있었다 그녀들을 돕는 가운데 그는 수사 일과의 형사와 만나 방문 판매 연쇄 살인 사건의 해결을 돕게된다

그리고 그는 연쇄 살인 사건을지지하면서 모녀 아사 사건과이 사건이 어떤 연결을 가지고주의한다 흥미로운 재료 및 구성 미스터리 스릴러 추리하는 재미있는 장르이다 주인공의 관점에 따라 사건을 바라 사건의 진상을 파헤치는 그 과정에서 스토리에 몰입시킨다 이 작품 "아 토로 시티 '는 일상에서 만날 것을 재료로하여 독자를 집중시키고있다

소설의 핵심 재료는 '방문 판매'이다 이 소설의 주인공의 시점에서 사건을 바라 보면서 함께 추리를하면있는 재미를주고있다 하지만 이러한 방법은 기존의 소설에서 사용 된 흔한 방법이다 그런데이 소설은 재료 자체를 현실에서, 주변에서 흔히 볼 것을 가지고 오는 것으로 색다른 공포와 현장감을 이끌어 내고있다 게다가이 작품은 특이하게도 두 사건을 연결시키는 것으로 사건을지지 구조로되어있다

하나의 사건을 쫓으면서 화 수수한 사건의 형식이 아니고, 처음부터 두 개의 사건을 스토리에 도입하는 것은 쉬운 일이 아니다 사건을 두 쓰고 펼친다는 것은 소설의 긴장감의 완급 조절을 더 어렵게 할 우려가 있기 때문이다 하지만, 저자는 상당한 솜씨를 보이고있다 사건이 2 개인만큼, 등장 인물도 다수이다 따라서 독자가 소설의 흐름을 따라 잡고 어려운 곳이 군데 군데 존재한다

영화처럼 눈에서 얼굴을 직접 보는 것이 아니라 독자는 문자를 읽기 때문이다 게다가, (한국인은) 익숙하지 않은 일본 이름을 읽고 있으면, 해당 인물이 어떤 인물 이었는지 혼동 될 때도 많다 게다가, 그래 말한 부분은 주인공과 같은 시선으로 추리를 해 나가는 작품은 큰 단점입니다 승리 한 셈이다 하지만 작가는 친절한 일에도 앞장에 나온 인물이 어떤 특징을 가지고 이런 행동을했는지를 자연스럽게 일깨워줌으로써 독자가 주인공의 시선을 따라 잡을 수 있도록 배려하고 있다 새로운 구성과 재료를 도입하기 위해서는 어느 정도의 欠け目은 나올 수밖에 없다

이 때 중요한 것은 그 欠け目 숨기기 것이 아니라 독자가 받아 들여지는 정도의 것으로 바꾸어주는 것이다 쿠엔틴 타란티노 감독이 긴 상영 시간을 영화의 후반의 카타르시스로 바꾼 것이 좋은 예일 것이다 그렇게이 작품은 두 사건을 쫓는 구성을 도입하면서 독자가 그 흐름에 따라갈 수 있도록 배려를 한 점에서 좋은 평가를주고도 좋을 것이다

90년대생들 밤새 읽고 울게 했다는 ‘귀여니’ 인터넷 소설 6

90년대생들 밤새 읽고 울게 했다는 ‘귀여니’ 인터넷 소설 6 여기, 90년대생들을 심쿵하게 했다는 추억의 책들이 있습니다 바로 작가 귀여니의 인터넷 소설들인데요

풋풋한 청춘들의 사랑 이야기가 담겼습니다 여기에 파격적인 문투로 주목받았었죠 (-_-^), (ㅇ_ㅇ) 등 이모티콘이 인상적이었는데요 인터넷 소설들은 영화로 만들어지기도 했습니다 강동원은 ‘늑대의 유혹’ 우산 신으로 ‘레전드’ 장면을 만들기도 했었는데요

학창 시절 추억을 떠올리게 하는 ‘귀여니’ 인터넷 소설 6, 같이 보시죠 ▶ 늑대의 유혹 : 주인공 정한경이 상경하면서 벌어지는 에피소드들을 그렸습니다 반해원과 이복 동생 정태성과의 이야기입니다 ▶ 그 놈은 멋있었다 : 반항기 넘치는 꽃미남 지은성과 귀엽고 통통 튀는 매력의 한예원의 깜찍한 하이틴 로맨스입니다 ▶ 도레미파솔라시도 : 밴드 보컬 신은규와, 친구에게 배신을 당한 윤정원의 러브스토리입니다

두 사람이 호감을 느끼며 만나가는 과정을 담았다네요 ▶ 내 남자친구에게 : 많은 여학생들을 눈물짓게 했다는 작품이죠? 사랑하는 사람을 지키려 별이 된 남자 권은형과 이강순의 비극적인 사랑 이야기입니다 ▶ 아웃사이더 : 외톨이 소녀 한설과 강은찬, 강하루의 이루어질 수 없는 사랑 이야기입니다 안타까운 새드 엔딩으로 관심을 모았습니다 ▶ 신드롬 : 부천 내 유명 폭주족 그룹 ‘신드롬’의 이야기입니다

한도경, 신해준, 한태양, 김지솔, 장몽택의 우정 이야기가 펼쳐집니다

[샤이닝] 해석 – 걸작이라 불리는 이유는 뭘까? (스포)

때는 1980년대 교사를 하던 잭은 미국에 있는 덴버 시로 가족과 함께 이사오게 됩니다 폭설이 내리는 겨울동안 비어있는 호텔의 관리직으로 채용된 것이죠

overlook 호텔 복잡한 미로정원과 1907년도에 건립 된 역사가 있는 호텔입니다 하지만 과거에 호텔의 관리인이 가족을 몰살한 비극도 존재했죠 직원들은 모두 떠나고 빈 호텔은 잭의 가족이 지키게 됩니다 하지만 출입이 금지된 룸 237에 잭과 그의 아들이 들어가게 되면서 그들은 환각을 보게되고 잭의 아들은 알수없는 말까지 중 얼거립니다 하지만 그들은 환영의 존재를 인정 하길 거부합니다

때마침 연락두절로 가족의 안위를 살피려 온 주방장 하지만 광기에 빠진 잭은 주방장을 죽이고 자신의 가족까지 죽이려 합니다 미로속으로 도망간 아들을 쫓던 잭은 그곳에 갇힌채 얼어죽고 가족들은 무사히 탈출하며 영화는 끝을 맺습니다

주인공을 죽이는 소설 작가의 실화 인물이 된다면

규칙적이다 못 해 한 치의 오차도 없이 매일 반복되는 삶을 살고 있는 남자 해롤드 그는 매일 똑같은 시간에 일어나 똑같은 횟수로 양치를 하고 똑같은 출근 준비를 하며 똑같은 수의 걸음을 걸어 똑같은 시간에 버스를 타는 기계적인 삶을 사는 사람입니다 그런데 어느 날 부턴가 알 수 없는 환청이 그를 괴롭히기 시작하고 그 환청은 해롤드의 규칙적이고 평범했던 삶까지 완전히 뒤집어 놓기 시작하죠 그리고 오직 그에게만 들리는 그 목소리는 해롤드의 죽음이 임박해 왔다며 예고까지 하는 데요 오늘 소개 할 영화는 뜻밖의 인물에게 죽음을 선고받게 된 남자의 필연적인 이야기 2006년 판타지 코미디 영화 스트레인저 댄 픽션 입니다 해롤드는 버스를 향해 달려갔다 해롤드는 일에 집중하지 못 했다 해롤드는 가슴을 쳐다봤다 등등 그의 모든 행동과 생각을 꿰뚫어 보는 목소리 때문에 도저히 일에 집중 할 수 없는 지경까지 이르게 되는데 그 목소리의 주인공은 바로 이 사람이었습니다 비극 전문 소설가 캐런 에펠 그리고 그녀가 요즘 쓰고 있는 소설의 주인공이 해롤드였던 거죠 물론 그녀는 해롤드가 실존하는 인물이고 자신이 쓴 소설 내용 그대로 살고 있다는 사실은 전혀 알지 못 했습니다 때문에 이번 작품 역시 늘 그래 왔던 것처럼 비극으로 끝마치려 했는데 마땅한 아이디어가 안 떠오르네요 투신자살? 아니면 차사고? 그것도 아니면 총상? 뭐가 됐던 그녀는 해롤드의 소설을 죽음으로 마무리하려는 생각밖에 없었습니다 그러는 한 편 해롤드는 이 놈에 거슬리는 목소리가 도대체 뭔지 알아보기 위해 정신과 상담도 받게 되죠 그렇지만 의사의 답변은 한결 같았습니다 그런데 선생님 만약에 제가 진짜 소설 속 인물이고 그 목소리가 해설을 하는 게 맞다면 어떻게 하면 좋을 까요? 그렇게 찾아간 곳이 어느 대학의 문학 교수 해롤드는 그 교수님이 뭔가 해답을 주지 않을까 싶은 마음에 졸졸졸 따라다녀 보지만 뭐 이쪽도 그렇게 믿는 듯 한 눈치는 아니었죠 그런데 어느 한 문장을 듣자마자 지금까지와는 다른 반응을 보이며 관심을 갖기 시작하는게 아닌가요 그리고 다음날 해롤드의 상태를 알아보기 위한 구체적인 방안까지 모색하게 되는데 추리 아니고 역사 아니고 판타지도 아니고 결론은 비극이면 죽고 희극이면 살 것이다 그래서 하루는 체크 해봤죠 내 이야기가 희극인가 비극인가 물론 결과는 그래서 이번엔 이야기를 직접 이끌어 갈 수는 없을까 에 대한 실험도 해봅니다 그냥 하루 동안 아무것도 안하는 거죠 씻지도 말고 출근도 하지 말고 전화도 받지 말고 줄거리가 전개될 만한 건 아무것도 안 하는 것이 오늘의 목표입니다 그런데 그랬더니 어떻게든 운명을 따르게 하겠다는 강력한 의지가 느껴지네요 그렇다면 이젠 군대 화장실에서 늘 보던 그 명언 그게 필요한 때인 것 같습니다 피할 수 없다면 즐겨라! 언제나 짜여진 틀 안에서만 생활 해 왔던 해롤드는 그 틀을 깨고 그동안 해보고 싶었던 것들을 하나씩 도전하며 삶의 진정한 의미까지 찾게 되죠 그런데 그 틀을 깨고 났더니 비극 일거라고 생각했던 해롤드의 인생이 희극처럼 느껴지는 것이 아닌가요 교수님과 해롤드는 정말 다행이라고 생각했습니다 하지만 그 시각 진짜 작가는 어떤 생각을 하고 있었느냐 결국 해롤드를 어떻게 죽일지에 대한 아이디어를 떠올리고 말았죠 이제야 진짜 삶을 살기 시작한 해롤드와 그의 존재를 모르는 채 소설을 끝마치려는 캐런 과연 해롤드의 이야기는 어떤 끝맺음을 맞이하게 될까요 죽음을 앞둔 누군가가 자신의 진짜 삶을 찾아가는 여정 이런 이야기 구조는 정말 많이 봐왔습니다 제가 얼마 전에 소개했던 50/50이라는 영화도 그런 내용의 영화였잖아요 그런데 이 영화는 내가 만약 소설 속 주인공이라면 이라는 소재를 접목시킴으로써 다른 영화들과의 차별점을 만들어냈죠 때문에 신선했다는 생각도 들었고 매력적인 작품이라는 생각도 들었습니다 특히 코믹한 이미지가 강했던 배우 윌 페렐의 웃음기 쫙 빠진 연기가 극 후반으로 갈수록 더 빛을 냈던 것 같은데요 어느 순간 저도 모르게 눈물이 주르륵 흐를 정도로 몰입감이 있었던 것 같네요 그밖에도 아쉽다고 할 것까진 아니지만 이야기를 범작이 아닌 걸작으로 끝냈어도 더 여운이 오래 남았을 것 같다는 생각이 듭니다 근데 뭐 저 역시도 작가의 입장이었다면 똑같은 선택을 했었을 것 같긴 하네요 그럼 이후의 이야기는 영화를 통해서 확인해 보시고요 이상 뭅이 였습니다 좋아요와 구독 잊지 마시고 저는 다른 영상으로 또 뵙겠습니다 영화 잘 봐요

‘극강 몰입감’으로 입소문 타며 대박난 히가시노 게이고 연애소설 ‘연애의 행방’

'극강 몰입감'으로 입소문 타며 대박난 히가시노 게이고 연애소설 '연애의 행방' [인사이트] 이하영 기자 = 색다른 몰입감으로 입소문을 탄 히가시노 게이고의 첫 연애소설이 흥행 질주하고 있다 23일 교보문고는 지난 14∼20일 온·오프라인 도서 판매량을 집계한 결과 히가시노 게이고의 소설 연애의 행방이 주간 종합 베스트셀러 4위에 올랐음을 밝혔다

연애의 행방은 추리 소설의 대가로 불리는 히가시노 게이고가 처음으로 쓴 연애 소설로 팬들의 눈에 띄었다 작가가 추리 소설 속에서 어둡고 음울한 분위기 대신 밝고 통통 튀는 로맨스 코미디 같은 분위기를 잘 살려냈다 tvN 도깨비 소설 연애의 행방은 백은의 잭, 질풍론도, 눈보라 체이스에 이어 히가시노 게이고의 스키장 연작 소설을 뜻하는 설산 시리즈의 네 번째 작품이다 사토자와 온천스키장을 무대로 펼쳐지는 옴니버스 형식의 소설로 여덟 명의 청춘이 앞서거니 뒤서거니 하며 주인공이 된다

겨울 스포츠를 사랑하는 작가의 실감나는 상황 묘사로 책장을 넘기다 보면 마치 스키와 스노보드로 활강하는 속도감을 느낄 수 있을 정도다 호기심에 책을 집어 들었던 팬들은 유머러스한 반전 매력이 넘치는 이 책에 순식간에 빠져들게 된다 인물의 감정변화나 주인공의 시점을 뒤집는 주변 인물들의 유쾌한 연합작전(!) 등으로 독자보다 반발 앞서간 통통 튀는 스토리 전개로 눈길을 사로잡는다 각자 마음속에 있는 고약하거나 어리석은 내면을 드러내면서도 히가시노 게이고 특유의 인간 사랑 정신으로 감춰진 아름다운 내면을 드러내며 이야기를 마무리 짓는다 책을 읽은 독자들은 가볍게 읽기 좋다, 평범한 연애담이라 더 설렌다, 연애소설도 히가시노 게이고가 쓰면 이렇게 재미있다, 드라마로 만들어도 재미있을 것 같다, 봄의 설렘이 느껴진다 등의 칭찬을 아까지 않았다

이번 주말에는 설산에서 펼쳐지지만 봄의 따스한 설렘이 담긴 히가시노 게이고표 감성 연애소설 한 권은 어떨까 tvN 도깨비

‘펭귄 하이웨이’는 일본SF 대상을 받은 동명의 원작 소설을 바탕으로 만들어졌다.

5 일 CGV는 소년과 소년의 얼굴을 보여줍니다 이야기를 담은 영화 '펭귄 하이웨이'개봉 소식을 알렸다

'펭귄 하이웨이'는 일본 SF 대상을 동명의 원 소설로 만든다 주인 공인 초등학교 4 학년 아오야마는 매일 세상을 연구하고 호기심 투사이이다 여름 방학을 앞두고, 아오야마는 살고있다 바다 도적이없는 마을 아오야마는 피엘의 입맛을 풀어서 공부를 시작합니다

평등주의 대상 이인 치과 누누가 던진 콜라 캔이 펭귄과 변태를하다 아오야마가 누나와 펭귄을 휩쓸어 풀어 나가는거야 해방 소년과 귀여운 펭귄의 모습 작품은 개봉 전부터 누리꾼들 사이에서 입을 열었습니다 아예 숲을 걷다 헤이그를 깜박 거리고 시선을 강하게 휘두른다

영상을 본 누리 도구들 "펭귄 만 보훔 췌장 미리보기", "등등의 반응을 보자 소년을 낳을 때의 소년을 사랑해 '펭귄 하이웨이'는 끊어지지 않고 계속됩니다